20/05/2012

ARTIGO TRADUZIDO DA REVISTA M SOBRE “ON THE ROAD”


A última vez que vi todos os três, dois rapazes e filha estavam na varanda de uma fazenda. Eles entraram no Hudson, em 1947 e desapareceram sob as árvores da avenida. Era setembro de 2010, New Orleans, filmando na estrada já durava três meses. Eles ainda permanecem os mesmos, a caminhar do México para San Francisco, via Canadá.
Um ano e meio depois, Garrett Hedlund, Sam Riley e Kristen Stewart se encontraram na dura luz de Los Angeles. Esta é a primeira reunião do trio há meses, mas parece que as filmagens foram concluídas. Eles escaparam do estúdio, onde posaram para o fotógrafo Steven Pan, fumando na calçada. A sua cumplicidade está fisicamente intacta, a mesma que a os uniu no banco no Hudson em estradas americanas.  A forma como eles falam sobre o filme não é como as dos actores constantemente, remoendo os mesmos elementos da linguagem impostas pelos treinadores de mídia. As suas histórias, seus pensamentos,  fazem eco de uma experiência partilhada que lhes deu forma. Sob os auspícios de St. Jack Kerouac, editado por Walter Salles, que teve uma outra idéia no mundo do cinema.
A 23 de maio, eles estarão em Cannes para a estreia mundial de On the Road, de Walter Salles, baseado no romance de Jack Kerouac, a obra fundadora da geração beat. Diretor brasileiro assumiu, em 2004, o texto inspirado de viagens através dos Estados Unidos no final de 1940, publicado em 1957. Demorou oito anos a completar o filme com segurança, sem abrir mão de qualquer coisa, especialmente para os três jovens actores a quem ele havia escolhido desde o início, apesar de, entretanto, um deles se tornou uma estrela.
Durante décadas, Hollywood se perguntou quem poderia dar rostos a Dean Moriarty, Sal Paradise e Marylou, o trio na estrada , como Kerouac modelou pela natureza. Moriarty é Neal Cassady, o rapaz que passou “um terço da sua juventude num reformatório, em nos salões de bilhar e em bibliotecas públicas ” , como gosta de lembrar Walter Salles. O Paraíso é próprio Kerouac, o imigrante do Quebec, filho de um trabalhador em Massachusetts. E Marylou é Luanne Henderson, a menina que fugiu da sua família por amor a Cassady, e pela liberdade.

Seis anos atrás, Walter Salles escolheu primeiramente Garrett Hedlund para interpretar Neal. O actor tinha 20 anos, ele  conseguiu a sua propriedade Minnesota. Um pouco mais tarde, num jantar, o compositor Gustavo Santaolalla falou com o director de uma actriz muito jovem, ele reparou nela num filme que ele escreveu a partitura, Into the Wild , Sean Penn. Kristen Stewart – “Eu  lembro-me de ter anotado o seu nome num pedaço de papel” , diz Walter Salles – tornou-se Marylou. Finalmente, após a triagem de Controle em Cannes, em 2007, o Inglês Sam Riley foi convidado a fazer um teste de tela com Hedlund. A química entre os dois rapazes era tão óbvia que, apesar da diferença de tamanho (Riley é alto e magro, Kerouac era baixo e atarracado), o britânico conseguiu o papel de Sal Paradise. Em parte porque eles não eram bem conhecidos, o projecto de Walter Salles foi adiado várias vezes, até início de 2010.

Depois de deixar a plataforma de On the Road , Kristen Stewart estava presa as filmagens – da sequência “Crepúsculo” e Branca de Neve e o caçador . Enquanto os dois rapazes permaneceram um ano sem nada para fazer. Sam Riley, que vive em Berlim, diz que, com Garrett Hedlund, eles conversaram por Skype. “Já encontrou alguma coisa? Não? Eu também não.” Finalmente, ambos aceitaram os papéis de secundários, sob a direcção de diretores renomados, Neil Jordan para Riley, os irmãos Coen para Hedlund. Depois de permanecer tanto tempo na pele dos personagens de Kerouac, o retorno ao XXI º século não foi fácil.

Kristen Stewart não teve escolha, deveria cumprir aos apelos dos vampiros. Entre o momento em que, louca de alegria, ela aceitou o papel de Marylou e começou a filmar, ela se tornou Bella, a heroína da série “Crepúsculo”, a amante do vampiro interpretado por Robert Pattinson, que também é seu companheiro .Milagrosamente, em Janeiro de 2010, quando Walter Salles encontrou, na produtora francesa MK2, fundos e apoio que tinha sido roubados para outro lugar, o cronograma de filmagem mostrou-se compatível com o calendário da jovem actriz. O que foi menos prioridade foi seu status de estrela perseguida por fãs e da mídia,
e a vontade de Walter Salles para a filmagem de On the Road uma experiência nómada, tão perto quanto possível das andanças de Kerouac.
Kristen Stewart jogou um jogo durante as filmagens, a equipa jogou algumas vezes as escondidas com a imprensa e os fãs, a actriz seguiu o caminho. Na Argentina (onde a equipa encontrou neve em Agosto), para sair do aeroporto, tivemos que iniciar um vácuo usando uma limousina que levou os paparazzi para um caminho errado. Parte das filmagens foi repatriada do México para o Arizona depois de ameaças de sequestro. Mas no set, não havia agentes, assessores de imprensa, assistentes, este pequeno mundo que gira em torno deles em Hollywood. “Eu não sei como ela pode ficar tão lúcida” , questiona Sam Riley.
Os três jovens actores passaram pelo “boot camp” que Walter Salles organizou algumas semanas antes de filmar em Montreal. Em um grande apartamento, eles viram a filmes de John Cassavetes, reuniram-se com os escritores da Geração Beat , ouviram jazz do final dos anos 1940. Kristen descobriu gravações raras de Luanne Henderson. De todas as protagonistas de On the Road , Luanne é a que apenas “não se beneficiam de sua experiência: “Foi a sua vida, três anos com o homem que amava. Isso é tudo, e não teve uma chance de se tornar famosa. E Deus sabe que o tempo era oportuno. “ Kristen Stewart  anima-se, como fez no set de New Orleans, quando ela lembra da sua primeira leitura de Na estrada ,aos 14 ou 15 anos.
Ela, que está prestes a vincular a promoção de três filmes, tenta provar que este entusiasmo, não há acordo: “Nós sempre dizemos que era uma família no set, nunca é bem verdade. Desta vez, porém, era. Eu não deixei o set, eu queria estar com eles o tempo todo. Por anos, eu tinha me preparado para a idéia de terminar a série “Twilight”. Ela é forçada a “esta grande mudança” , tem trabalhado ininterruptamente por quase um ano agora e agora hesita sobre o caminho a seguir. “O desejo de trabalhar, mas eu não vi nada que me provocasse, que me pusesse em movimento. Isto é fazer filmes como Na estrada, o nível de demanda aumenta. “
Também lidan com obrigações: as expectativas dos fãs de Kerouac, os americanos que se perguntam por que um brasileiro deu o papel de Sal Paradise à um inglês, os espectadores que sabem que Francis Ford Coppola (que tinha comprado os direitos do livro à final dos anos 1960 e é um co-produtor do filme) ou Gus Van Sant poderia ter feito o filme. numa livraria em Sunset Boulevard, um fornecedor reconhecido disse a Sam Riley: “Você estará em na estrada eu espero que seja bom” Dos três, o actor britânico é o mais preocupado. Questão de temperamento, sem dúvida. Ele  pergunta se iremos criticar o seu sotaque (uma mistura de Yankee de Nova Inglaterra e Quebec), que tem trabalhado por meses. Ele lembra uma história durante o “boot camp”. “Um escritor que tinha conhecido Kerouac chegou a sala onde eu estava com Garrett. Apertamos as mãos e olhou por cima do meu ombro querendo saber quem era a pessoa que iria desempenhar Kerouac”.
Seis meses depois, em San Francisco na noite do último dia de filmagem, Sam Riley encontrou-se com Carolyn Cassady, a viúva de Neal, agora com 90 anos (no filme, o seu papel é desempenhado por Kirsten Dunst). “Ela acariciou o meu rosto e olhou para mim. Eu não posso repetir o que ela me disse, mas, começando de novo, eu pensei que as pessoas que me contrataram não estava completamente enganadas.” Enquanto isso, Sam Riley / Sal Paradise tinha escolhido algodão no Arizona com quase 50 °C  a sombra, dançou em barracos de Puebla (em um momento de violência paroxística no México) e passou um domingo inteiro na neve em Calgary, Canadá.
“Eu  lembro-me que vieram  acordar-me para transformar os planos nas pressa. Em prima donna verdade, eu pensei que era o meu dia de folga, mas fui com eles. Não havia Walter, Eric Gautier (diretor de fotografia, editor) e Garrett estava no comando de figurinos e maquilhagem. Essa guinada no plano de trabalho, inimaginável no set de um filme de Hollywood, produziu admiráveis imagens de Sal Paradise caminhando nas montanhas, na esperança de parar um carro ou caminhão. Em três horas filmamos vinte sequencias, lembra Sam Riley, e entre estes, o meu favorito. “
A New Orleans, ele também improvisou ao lado de Viggo Mortensen, que desempenhou o papel de Old Bull Lee, inspirado no personagem de William Burroughs, inventor literário, dependente de heroína, assassino de sua esposa. “Eu sabia que Viggo era um homem inteligente, culto, um poeta. Passei a noite toda na Wikipedia, porque eu tinha medo que ele perguntasse : “Então, Sal, o que  acha do Übermensch?”, enquanto que eu nunca li Nietzsche.”
Estas praias são improvisações no coração do filme que queria Walter Salles. Enquanto o trio  viajava nas estradas do Arizona em 45 ° C na sombra, o roteiro pedia para ele incorporar um caroneiro. Walter Salles levantou vôo com o talento do cantor Jake La Botz. Ele estava cantarolando o lamento triste de um homem que matou a mulher que ama, sem aviso Kristen Stewart. “A reação Marylou, quando ela ouviu esta música pela primeira vez foi significativa, explicou Walter Salles. Ela ficou no filme, anunciando a ruptura inevitável entre Marylou e Dean Moriarty.”
O ideal masculino como Jack Kerouac, o objecto de desejo das mulheres no filme, Garrett Hedlund a porta há muito tempo. Walter Salles tinha visto dezenas de actores, nenhum como este: “Garrett conduziu uma situação de emergência, numa vitalidade, mas também a dor relacionada com a busca do pai. Quando ele passou no teste, chegou ao Minnesota. Ele recitou o diálogo que lhe foi dado, e então ele me perguntou se podia ler alguma coisa. No autocarro, ele escreveu um texto da sua jornada. A sua interpretação de errante, a sua própria vida que conquistou.”
Como um adolescente, Garrett Hedlund tinha lido que Francis Ford Coppola estava preparando uma adaptação de Na estrada e havia dito que o papel da sua vida iria escapar-lhe. Quando, aos 20 anos, cruzou caminhos com Dean Moriarty, ele não queria mais sair, quaisquer que fossem as peripécias do projecto. “Toda as vezes que lhe ofereciam um papel, lembra Walter, ele perguntava se ele poderia fazer sem comprometer Na estrada.” Em razão de recusar as ofertas, para desespero de seu agente, Garrett Hedlund permaneceu até hoje na esperança de Hollywood, como ele provavelmente poderia ter há muito ter se tornado uma estrela.. Muito antes do sucesso do projecto tinha uma certeza, ele acompanhou Walter Salles na sua pesquisa, aprendendo a dirigir um carro Hudson, em reunião com os sobreviventes da geração beat, como o Michael poeta McClure. “Na época, eu não poderia dizer que eu iria interpretar Dean Moriarty. Eu segurei a minha língua, eu passei para o companheiro de viagem de Walter. “
“Esta é uma alma pura” , ele disse Sam Riley. Hedlund vive em um pequeno apartamento inSilver Lake, perto de Beverly Hills. “Prefiro acordar pobre na parte da manhã, disse. Eu não quero ter que trabalhar para pagar um apartamento. “ Em 2009, após a crise bancária foi de facto descarrilhado um pacote de financiamento para na estrada, o jovem rendeu ao seu agente e concordou em estrelar em Tron, grande produção da Disney. ”Eu estava prestes a pedir dinheiro do aluguer para a minha mãe , lembra ele. Seis meses depois, eles estavam em Montreal, num apartamento com Kristen e Sam “
Garrett Hedlund perdeu a noite do último dia de filmagem, ele saiu as pressa para a estreia de Tron , em Los Angeles. Mas Walter Salles ofereceu-lhe  a mão. Em 2011, depois de ter terminado um corte brusco, o cineasta retomou a estrada pelos Estados Unidos para “um momento de total liberdade” , destinado a alivio no ritmo do filme. Uma pequena equipa de cinco pessoas, um actor, Garrett Hedlund, e o Hudson, que viajaram pelas estradas secundárias, longe de estradas ladeadas por outdoors, áreas dos EUA que tinha encontrado intoxicadas de Kerouac e Cassady. Garrett Hedlund fez uma lista dos passos da jornada: Adirondacks, Cincinnati, Ohio, Lexington, Kentucky Lubbock, Texas, Las Vegas, New Mexico, faltando apenas uma guitarra para fazer um blues.
O actor lembra cada queda de neve, cada falha. “No Mississippi, um mecânico chamado Corndog consertou o carro no gramado fora de a sua casa. Ele tinha cachos Jheri (um penteado popularizado por Michael Jackson na capa de Thriller) e usava uma touca de banho para deslizar sob o Hudson, para não pegar óleo de motor no seu cabelo. “
Cannes é a lógica terminal e paradoxal desta viagem. Embora o tapete vermelho é um lugar estranho para estacionar um Hudson levando três vagabundos celestes. Mas Walter Salles apresentou os seus últimos dois filmes, Os Diários de Motocicleta e Uma família brasileira (co-dirigido com Daniela Thomas). Foi depois de ter visto Diários de Motocicleta , outro filme dele na estrada que Ernesto Guevara seguiu pela América Latina, quando Francis Ford Coppola teve a ideia de propor a ele na estrada. Kristen Stewart vai encontrar na Croisette o seu parceiro de “Crepúsculo”, Robert Pattinson, que visitou em Cosmopolis , de David Cronenberg. Sam Riley fará o seu retorno, ele havia sido divulgado na Quinzena dos Realizadores com sua interpretação de Ian Curtis, vocalista do Joy Division em Control, de Anton Corbijn. E Garrett Hedlund vai mostrar ao mundo e todos aqueles que conheceu: é uma estrela de cinema.

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